身為跨界別藝術家，Priscila希望透過協作，研究藝術的不同層面。她自幼學習鋼琴和舞蹈，於加拿大約克大學主修作曲及即興演奏，並於香港浸會大學取得博士學位，主要研究綜合藝術和音樂創作。

Priscila深受沈偉和米歇爾‧梵德阿（Michele Van der AA）啟蒙，致力分析音樂如何創造

獨一無二的轉型體驗。她深入探索空間、時間，以不同新穎有趣的創作方式包括演出及研究將兩者結合。有評論形容她的作品「千變萬化」；透過意念、表演者，及當中創造的時間和空間中建立聯繫，從而令作品能夠不斷演化。她時刻保持謙卑，相信藝術家應該持續演化和進步。

此外 Priscila 也是專業和資深的藝術教育工作者，先後於香港中大大學取得教育文憑及教育碩士（心理學）學位，冀以藝術造福學生和社群。

她深信藝術是用來體現信念。近期創作以多樣化和互動著稱，透過協作將不同文化融合。她盼望每人都能接觸藝術，在非傳統空間創造富有意義的時光。

Priscila同時身兼AlpPla 和Arts Platform創辦人，致力於跨地域的研究、策劃和製作項目。

「綜合藝術將不同藝術形式融合，成為原創作品……這不僅是藝術的結合，還將人、意念、知識甚至文化融匯貫通。」

Priscila的個人網頁以及相關履歷： www.priscilachu.com

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丁穎茵畢業於香港中文大學歷史系，後於英國萊斯特大學取得博物館學博士學位，現為獨立策展人及研究員。其研究著眼於藝術詮釋理論及不同觀眾群的文化想像，從而思考藝術文化如何塑造社群的公共生活。多年來一直與大學及藝術機構合作進行策展項目，以創意形式發掘本土歷史文化的多元論述。曾參與的不同類型的藝術項目，包括「越後妻有大地藝術祭—香港部屋駐留計劃」(2019)、《20/20香港版畫圖像藝術展》(2020)、「《路過北角》公共藝術計劃社群觀感評估」(2020-2022)及《極目足下﹕想．見香港風光》(2022)等。

自香港演藝學院(主修現代舞)畢業後， Carol成為自由身舞者及導師，任教香港的幼稚園、中小學、專上學院、社福及特殊教育機構，更參與不少本港著名舞蹈團之演出。

Carol曾參與本地著名舞蹈家王廷琳的「Dancing Angels舞蹈天使」，以「藝術 = 人生」為生活理念，將對舞蹈的熱愛轉化為對身邊人、事、物的關愛，服務社區，以原創的舞蹈、歌曲及語言，激發不同社群對生命的熱愛，決意令社會變得更溫暖。

2020至2022 年間，Carol參與本地藝術策展人何應豐的香港母親藝行計劃《如花。如水。如母》，以舞蹈和音樂形式進行研究創作，探討在時代變遷中，媽媽如何藉「五感」去審視新舊差異的養育方法。Carol又與音樂藝術家朱曉芳創作作品「回憶·我」，並與100位母親進行工作坊、講座及展覽，互相交流。

2011年至今，Carol以一對巧手與人分享冷製肥皂藝術，成立自家品牌「Soapmate ‧抱抱皂」及開設工作室。她希望鼓勵每個人奉行綠色生活，從小點子作出改變，愛自己，愛身邊人，愛我們的地球母親。

Carol曾加入腦科學與思維教育學院，了解以腦科學為基礎的教學方式，並應用至自我學習及教育孩子的理念中。現修讀生物動力顱骶治療 (Biodynamic Craniosacral Therapy)，了解身體與生俱來的自癒能智慧，希望透過雙手協助有需要的人，將身體回到健康平衡狀態。

火車窗外,陽光斑駁的裂逢,劃過眼前,種種
絲絲血淚如蠟炬成灰以前的記憶,回鄉
重建斷了的奈河橋
片片粼光,斷斷溯迴
是陽光過去八分二十秒以前
從太陽走來眼前
如菲林的膠卷,過眼
一鏡一空
一空一鏡

過去,如莊周曉夢
蝶與人影相逢
那曾經眼睛裡放大了的圖騰-
                                              耳膜穿破的潛台詞-
                                                                             手指上如蟻般的文字

牽連著無始無終的線
放在手掌上以為生命之線,解釋命運
如在大海公路上跑馬拉松,落在最後
眼前無人,只餘喘息的迴聲
天地之悠,獨倉然血脈在流
握破手上遺忘了兒時水晶球的天空
陽光和雨水,如玻璃墜落
驚醒 ! 原來是舞台上的戲一場
眼前的聚光燈

陽光如常
如小津<東京物語>,火車在各人的[住處]穿渡
其實都只是一個站台......
最後的歸宿,嗚笛過後的靜謐
河水還流......
火車窗外
無雨無晴
手錶指針刺向眼睛
一眨之間
一鏡一畫一詩一空
一世界

畢業於香港演藝學院電影電視藝術學士 (榮譽) 學位，主修導演 ；現為香港中文大學專業進修學院講師。翁氏一直熱衷於不同藝術及電影項目，除了不同商業電影伙伴如徐克電影工作室，更與本地不同藝術團體/項目合作，包括一鼓作戲青少年工作坊、東邊現代舞蹈團、「Ben Sir 粵語教育劇 : 粵語法證」、何必館 「藝行研究 : 如花. 如水. 如母 」。翁氏更加活躍於不同教育及社區計劃，包括為香港明愛曉暉計劃、香港明愛朗天計劃製作、 陳一丹公益慈善基金會、香港浸會大學社會科學系等製作紀錄片及錄像。
憑著其電影作品< 心渡 > 以及< 浮存 > ，翁氏分別入選不同國際電影節，包括：德國 Sehsuchte 國際電影節、意大利 Sentiero Corto 國際電影節、法國康城電影節…等 。< 心渡 >更榮獲柯達亞太區攝影比賽最高榮譽大獎 /柯達電影獎 [2001 Top Honours Award in Kodak Cinematography Competition (East Asia Region)]。近年翁氏尋求以創作突破，與不同媒界的藝術家合作聯手創作跨媒體作品。

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始於香港 –

         出生時，以腳先從母體掙扎出世界，一步一步 [行] 向死亡……。

         旅途中 – 畢業於香港香港演藝學院 (電影/電視學院 導演系)。

         嘗試從鏡頭濾鏡中，看人們隱藏心底裡的故事。

         故事中 – 有電影不同的工作，舞台劇錄像設計，社會紀錄片，文字創作等等……。

         電影短片<浮存>，<心渡> 曾參予海外不同影展。<心渡> 更榮獲柯達亞太區攝影比賽

最高榮譽大獎 / 柯達電影獎。

         長鏡頭內，人與事如常入鏡與出鏡……。

         2019年 <如花。如水。如母> 藝行計劃不經意移入鏡頭之內，開始重新了解

[行] 的意義……。<如光> 紀錄片，嘗試與不同媒介藝術家，在放映當下的時空之中，

叩問紀錄與當下的關係。我們互相經過，每一刻，放映都不能重來 –

旅途中 – 故事中 – 如影殘留

終於    –

空鏡，微塵互相折射，光在天空以外流 [行] ……

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於香港土生土長，Xanthe 累積了約10年藝術行政經驗和知識，於多個表演藝術團體從事項目統籌，文化交流以及市場推廣。

Xanthe 對亞洲藝術生態充滿嚮往，一直希望挑戰衝破界限，與藝術家共創一種具潛能的「新藝術商業模式」，帶來更多合作空間和機會。透過與不同團體合作，展現藝術於未來的真正價值。

Xanthe冀望與藝術家攜手創造和實踐夢想，並以創意實踐監製或藝術行政一角。多年來曾參與不同舞蹈製作、兒童劇場、藝術節及視覺藝術展。

曾經參與的藝術節包括：沖繩國際青少年兒童戲劇節、ImPulsTanz 維也納國際舞蹈節、釜山國際跳舞展以及布拉格劇場四年展。